舞蹈家和编舞 Irène Feste 拥有科学头脑和电信和网络工程硕士学位，具有研究倾向。 他所需要的只是一次会面，2005 年与 Christine Bayle 的一次会面，以对舞蹈历史产生兴趣。
自己接受了公司创始人的教导 欢笑与舞蹈 Francine Lancelot，Christine Bayle 训练 Irène Feste 学习巴洛克舞蹈，并允许她加入公司 缪斯的光芒. Irène 深情地记得她与 Christine Bayle 的第一堂课，她称赞她的分享和传播价值观，这给她带来了很多。 其他女性，如 Nathalie Lecomte、Eugénia Roucher、Virginie Garandeau，三位舞蹈历史学家，也激起了她对古代舞蹈的好奇。
Irène Feste 对这些学科充满热情，直到她成为专家。 她让我们有幸向我们传授更多关于巴洛克舞蹈的知识，当伯利兹酒店（Hôtel de Berlize）建成时，整个宫廷都在练习这种舞蹈，现在玛莱舞蹈中心就坐落于此。
舞蹈家和编舞，专攻 XNUMX 至 XNUMX 世纪的古代舞蹈CDDM 问题/答案
如果私人豪宅是在巴洛克舞蹈盛行的时候建造的，那么怀疑我们是否练习过是合理的 美丽的舞蹈 在玛黑区，甚至在伯利兹酒店。 你觉得艾琳怎么样？
当时，玛黑区有许多豪宅，欢迎大贵族家庭。 因此，似乎可以肯定，舞蹈大师会来附近教书。 我们今天仍然知道其中一些人的名字。 特别是，我们保留了那些在皇室随行人员中被吸引的人的姓氏，例如 Jacques Cordier dit Bocan、François Verpré、Henry Prevost、Guillaume Raynal。 有些是名副其实的朝代，例如法维尔王朝或沙漠王朝。 他们的角色很重要，因为舞蹈是绅士教育的一部分，就像击剑或骑马一样。 事实上，它是一种体力活动，可以让您在战时敏捷、灵活地骑马并能够在法庭上展示自己。
巴洛克这个词是怎么来的？
巴洛克一词是 1960 年代用于指定 1690 世纪和 1750 世纪宫廷舞蹈的当代术语。 这个表达来自盎格鲁-撒克逊音乐学家。 因此，今天谈论巴洛克舞蹈可以归结为 XNUMX-XNUMX 年期间的法国宫廷舞蹈。
然而，巴洛克这个词在 1581 世纪并未使用。 当时，舞者们说他们练习的是美女舞。 因此，在大世纪期间，该表达方式指定了宫廷和剧院舞蹈。 在这些学科中，分期具有创新性。 但是，我们之前已经上过芭蕾舞。 Ballet Comique de la Reyne（XNUMX 年）这个名字经常被认为是第一部伟大的芭蕾舞剧。 由 Balthazar de Beaujoyeulx 执导，在亨利三世和他的母亲 Catherine de Médicis 面前演出。
我们在什么情况下跳巴洛克舞？
Belle Danse 在宫廷、盛大舞会或贵族婚礼的重大活动中练习。 庆祝活动有时会持续数天，表演和舞蹈邀请交织在一起。 路易十四特别用它来代表自己，以进行政治宣传。
从15岁起，他就以太阳王的身份出现。 因此，他在一次舞蹈中获得了合法性。 代表的想法也为男性保留，因为它是美化政治战略的一部分。 女人在舞会上跳舞，却没有以同样的方式表演自己。
路易十四在成功中扮演了什么角色 美丽的舞蹈 ?
路易十四对实践的影响来自于他对这门学科进行编纂的努力。 1661年，国王宣布他想单独执政。 他的第一个决定是创建皇家舞蹈学院。 他命令他的主人跳舞，以使舞蹈理论化。 1669 年，他创立了皇家音乐学院，即现在的巴黎歌剧院，其挑战更多的是创作表演而不是规范舞蹈。
这些机构在欧洲大放异彩，通过大师们在欧洲各个法院的舞蹈传播思想，促进了某种统一，使巴洛克舞蹈的实践同质化。 路易十四时期在这方面至关重要：它建立了这种统一性，以至于我们可以说美丽的舞蹈在欧洲无处不在。 这种教学还贯穿于诸如舞蹈收藏等作品的流通中。
你如何重新演绎巴洛克舞蹈？
由于舞蹈的集合，我们知道使用的步骤和音乐，这使我们能够接近重建。 挑战在于放弃自动化来重新审视机芯。 这是一项真正的研究工作，涉及阅读舞蹈历史并在实施前考虑舞蹈作品。 人们可以依赖诸如 Raoul-Auger Feuillet 于 1700 年发表的作品：Chorégraphie ou l'art 通过人物、人物和指示符号描述舞蹈，通过这些作品可以轻松自学各种舞蹈。
在与今天最常见的含义不同的意义上，“舞蹈编排”一词指的是舞蹈的写作。 它是一种乐章记谱系统，可以写下来，然后像阅读乐谱一样破译。 在草图上，测量由一条垂直于指示要采取的路线的线的小线表示，因此我们知道如何将步骤分配给音乐。
但是，文字有限制和限制，例如手臂上的指示。 它们在 Le maître à danser 中更为丰富，它教授如何按照艺术的所有规律进行所有不同的舞步，以及如何在 Pierre Rameau (1725) 的每一步中引导手臂。 有些章节完全致力于手臂的运动。 根据这项工作，我们可以更精确地重新组合步骤。 整体饰有一些雕刻。 最后，这件衣服暗示了某种姿态。 尤其是那个女人，非常紧身胸衣，双臂很低。
神职人员如何面对 美丽的舞蹈 ?
他的态度模棱两可。 神职人员反对不受控制的舞蹈练习，但倾向于支持鼓励更好地控制身心的学科。 神职人员似乎比宫廷舞蹈更谴责流行舞蹈。 尤其是在耶稣会学校，学生会在芭蕾舞期间表演，例如在颁奖典礼上。
文革期间发生了什么？
XNUMX 世纪下半叶，舞会仍在继续，人们仍然在球场上跳舞。 丢失的是表现的想法：我们不再像以前那样在观众面前两个接两个地跳舞。 例如，越来越多的社交舞蹈正在发展，例如人们通过手牵手与伴侣进行更多的接触：这些都是 contredanses。
有人可能会认为，在大革命期间，舞蹈有过中断，但事实并非如此，走在街上的时候，对它的味道就会增加。 许多公共球诞生了。
今天谁让巴洛克舞蹈保持活力？
Francine Lancelot 在 1970 年代和 1980 年代重新发现巴洛克舞蹈 欢笑与舞蹈 她创立的。 一个由古代舞蹈专业人士组成的联合会将这些学科的演员联合起来，促进这一传统并使其在欧洲受到关注。 我们今天仍然喜欢跳舞巴洛克，因为它讲述并带来了一个故事。
与经典相比，这是一种不同的乐趣，因为巴洛克风格是用更紧凑的动作来练习的。 动作幅度变小，跳得不高，节奏更明显。 兴趣来自于在舞者的具体存在中表现出的吸引力/排斥力的动态，转身和有时握手的事实。 我们互相吸引，然后我们离开以靠近。 这些舞蹈因弗朗辛·兰斯洛特 (Francine Lancelot) 在她的全部目录中列出的近 300 场舞厅和剧院舞蹈而闻名。 美丽的舞蹈. 我们仍然会听说在这样一个国家或这样一个图书馆发现了一种编舞。 对历史、艺术史或舞蹈爱好者充满热情，许多人喜欢巴洛克舞会，这种舞会非常喜庆。 我们也很幸运能伴着巴洛克音乐跳舞。
有人可能会认为，在大革命期间，舞蹈有过中断，但事实并非如此，走在街上的时候，对它的味道就会增加。 许多公共球诞生了。